BIENENFLAKON
1853 KREIERT, FÜR DIE ZUKUNFT GESCHAFFEN
Anlässlich des 170-jährigen Jubiläums des Bienenflakons im Jahr 2023 trainierte GUERLAIN ein eigenes Modell mit künstlicher Intelligenz, um eine gewagte und futuristische digitale Ausstellung zu konzipieren, in der der Bienenflakon von seiner Kreation im Jahr 1853 bis zum Jahr 2193 neu interpretiert wird.
/EINFÜHRUNG: 1853 KREIERT. FÜR DIE ZUKUNFT GESCHAFFEN.
Eine anspruchsvolle Retrospektive und ein vielversprechender Blick in die Zukunft, der durch die Kombination eines eigens entwickelten Modells mit künstlicher Intelligenz und einer umfassenden Erforschung des Erbes der Maison Guerlain möglich wurde.
Über 1800 einzigartige Kunstwerke wurden generiert und zu einer ätherischen digitalen Ausstellung zusammengestellt, die mit dem Fachwissen von künstlerischen Leitern, Archivaren und kreativen Technologen kuratiert wurde.
ZWEITES KAISERREICH
(1850-1860)
1853 entwarf der Gründer von GUERLAIN den Bienenflakon als Hochzeitsgeschenk für die Kaiserin Eugenie de Montijo und Napoleon III. Ihre ikonische Form ist stark von der Spitze der Colonne Vendôme, den Seitenreifen der Damenkleidung und der prächtigen Vergoldung der Paläste des zweiten Kaiserreichs inspiriert.
NEUE ÄSTHETIK
(1860-1880)
Mit dem Salon des Refusés (1863) und dem Aufkommen der Fotografie bricht eine neue kreative Ära an, deren wichtigste Muse das Haussmanniane Paris ist. Die Boutique von Guerlain in der Rue de la Paix ist Zeuge der Entstehung eines neuen urbanen Raums und sieht zu, wie die Stadt mit Parks geschmückt wird, die sie bald zur schönsten Stadt der Welt machen werden.
POSITIVISMUS
(1880er-Jahre)
Angetrieben durch den Fortschritt der Wissenschaft werden Landschaften mit Eisenbahnen überzogen, in Paris wird der Eiffelturm gebaut und enzyklopädische Illustrationen vervollkommnen unser Wissen. Gleichzeitig vollbringt die Chemie Wunder und ermöglicht es der Maison Guerlain, erste Düfte mit synthetischen Bestandteilen herauszubringen.
POST-IMPRESSIONISMUS
(1875-1890)
Angesichts der Rationalität, dem bestimmenden Merkmal der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts, wird die Kunst subjektiver. Durch ihre Farben, ihre Technik und ihre Ausdruckskraft dekonstruiert sie alles, um eine primär sinnliche Erfahrung zu bieten, die so persönlich und flüchtig ist wie ein Parfum.
ORIENTALISMUS
(1890er-Jahre)
Verzaubert von den Geschichten aus Tausendundeiner Nacht erliegt die europäische Kunst dem Fieber des Orientalismus und phantasiert über seine Monumente, Landschaften und legendären Figuren. Im Rahmen dieser orientalischen Mythologie komponiert Guerlain das legendäre Parfum Shalimar.
JUGENDSTIL
(1890-1914)
Der Jugendstil macht Paris zum Zentrum der Kunstwelt. Seine Plakate, Glasfenster, Architektur und üppigen, von der Natur inspirierten Kurven definieren die Hauptstadt neu. Im Rahmen dieser architektonischen Erneuerung investiert Guerlain in die Champs-Élysées und eröffnet 1912 eine zweite Boutique.
DIE GOLDENEN ZWANZIGER
(1920-1939)
Angeregt durch die Euphorie der „Goldenen Zwanziger“ auf der anderen Seite des Atlantiks, wird Paris zur Bühne dieser Zeit. Eine Zeit der Kreativität, in der das Kabarett ein goldenes Zeitalter erlebt, aber auch neue Realitäten entstehen, die sich von den engen künstlerischen Zwängen der Vorkriegszeit lösen. Diese Zeit trägt dazu bei, das Prestige der Maison Guerlain auf beiden Seiten des Atlantiks zu stärken.
NEUE AVANTGARDE
(1950-1970)
In der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts entwickelt sich die künstlerische Avantgarde rund um das Kino und die Fotografie. Zunächst in Schwarz-Weiß und dann in einer breiten Palette von Farben. Guerlain begleitet die städtische Erneuerung in den Straßen von Paris und das Aufkommen von Farbe und Licht.
MODERNE
(1970-2023)
An der Schwelle zum neuen Jahrtausend wird die Kunst spielerisch, extravagant und gigantisch. Sie probiert alles aus, macht sich neue und subversivere Stile zu eigen und entfernt sich von den akademischen Normen. Der Bienenflakon selbst geht eine Reihe von Kooperationen ein, die verschiedene Ästhetiken und Formen des künstlerischen Ausdrucks umfassen.
ZUKUNFT
(2024-2193)
RENATURIERUNG VON PARIS
Das ewige Paris erfindet sich durch die Regenerationskraft der Natur neu. Historische Denkmäler und Naturwunder gehen eine Symbiose ein und zeichnen die Konturen einer Hauptstadt neu, die Pflanzen nun als ihr schönstes Attribut betrachtet.
ÜBER DIE ERDE HINAUS
Guerlain lädt uns ein, unsere Augen zum Himmel zu erheben, um diese neuen Schönheiten zu entdecken, die sich uns offenbaren. Einzigartige Farben zeichnen die Konturen des Bienenflakons der Zukunft nach, der kosmisch und astral wird. Himmelskörper begleiten seine majestätische Form in unbekannte Länder, in denen die Gesetze der Physik zu verschwinden scheinen.
FLÜSSIGE WELT
In einer Welt, die ätherischer denn je ist, von ihrer Materialität befreit und in Flüssigkeit verwandelt, bleibt der Bienenflakon unveränderlich. In azurblaue Farbtöne getaucht, sind seine Formen, die nun vier Jahrhunderte alt sind, der Nachwelt erhalten geblieben.
WIE FUNKTIONIERT ES?
1. Ein Team aus Archivaren und künstlerischen Leitern von Guerlain beleuchtete wichtige Meilensteine in der Geschichte der Maison, um ihr lebendiges Erbe hervorzuheben. Jeder Meilenstein wurde mit künstlerischen Referenzen, architektonischen Inspirationen und visuellen Archiven aus dieser Zeit verbunden.
2. In der Zwischenzeit stellte ein Team kreativer Technologen ein komplexes, maßgeschneidertes KI-Modell zusammen und trainierte es, indem verschiedene KI-Tools für die Bild- und Videoerstellung kombiniert wurden. So wird die Erstellung des Bienenflakons aus allen Blickwinkeln ermöglicht.
3. Jeder Meilenstein wurde in einen einfachen Prompt aufgeschlüsselt, d. h. eine schriftliche Aufforderung an das benutzerdefinierte KI-Modell, mit Hilfe von Prompt-Ingenieuren Bilder zu generieren Jedes Wort des Prompts enthielt Schlüsselinformationen über die Bildkomposition, Licht, Farbe, visuelle Techniken usw.
4. Während die ersten Meilensteine an das Erbe der Maison Guerlain anknüpfen, muss die Zukunft des Bienenflakons noch geschrieben werden. Für den Entwurf einer utopischen Zukunft wurden Inspirationen und Referenzen aus der Solar-Punk-Bewegung sowie aus der futuristischen und ätherischen Ästhetik entlehnt.
5. Nach mehreren Iterationen durch das benutzerdefinierte KI-Modell bildeten die in die engere Wahl gezogenen Meilensteinbilder das Rückgrat des Films. Die KI wurde dann beauftragt, zusätzliche Füllbilder zu generieren, um die Lücken zwischen den Meilensteinen zu füllen, wobei ihr ein größerer kreativer Spielraum eingeräumt wurde.
6. Danach wurden die Füllbilder und Meilensteine zu einem Film zusammengesetzt, der vom KI-Modell noch ausgeglichen wurde. Unvollkommenheiten und ästhetische Merkwürdigkeiten – Merkmale der generativen Kunst – blieben unberührt, um die Spuren dieser einzigartigen kreativen Reise zu bewahren.
Q&A
WAS BEDEUTET GENERATIVE KUNST, DIE DURCH DEN AUFSTIEG DER KÜNSTLICHEN INTELLIGENZ ERMÖGLICHT WIRD?
Künstliche Intelligenz kann durch generative Kunst für künstlerische Zwecke genutzt werden. Dazu wird eine schriftliche Aufforderung, ein so genannter Prompt, an eine künstliche Intelligenz gerichtet. Mit ihren analytischen Fähigkeiten und ihrer Rechenleistung ist die künstliche Intelligenz in der Lage, auf der Grundlage dieses Prompts und mit Hilfe einer Text-zu-Bild-Technik ein Originalbild zu erzeugen. Die Herausforderung bestand darin, einen möglichst präzisen Prompt zu schreiben.
WIE WURDE KI IN DEM FILM „BORN IN 1853“ VERWENDET? FÜR DIE ZUKUNFT GESCHAFFEN?
Für die Erstellung dieses Films hat Guerlain ein eigenes KI-Modell entwickelt und trainiert, um den Bienenflakon aus allen Blickwinkeln zu erkennen und darzustellen. Um die Geschichte des Bienenflakons und seine wichtigsten historischen Meilensteine nachzuvollziehen, wurden auf der Grundlage der Archive der Maison Guerlain Texte verfasst. Nach der Generierung durch die KI wurden die endgültigen Bilder ausgewählt, korrigiert und zu einem Video zusammengefügt.
WURDE DER FILM VOLLSTÄNDIG VON EINER KI ERSTELLT?
Obwohl die Bilder, aus denen sich der Film zusammensetzt, von einem Modell künstlicher Intelligenz erstellt wurden, war menschliche Einflussnahme entscheidend. Die Auswahl historischer Meilensteine, das Schreiben von Prompts, die Korrektur und Auswahl der endgültigen Bilder usw. – die Arbeit von künstlerischen Leitern, Archivaren und kreativen Technologen spielte eine wichtige Rolle bei der Realisierung des Films.
WIE WURDE DER TEIL ÜBER DIE ZUKUNFT DES BIENENFLAKONS (2023-2193) ERSTELLT?
Diese utopische Vision entspringt einer zutiefst optimistischen Sicht auf unsere Zukunft und steht im Einklang mit der Mission von Guerlain, Schönheit zu fördern und die Umwelt zu schützen. Dazu ließ sich Guerlain von künstlerischen Bewegungen wie dem Solar Punk oder einer raffinierten und ätherischen Ästhetik inspirieren.
WARUM HAT SICH DIE MAISON GUERLAIN FÜR DIESES VERFAHREN ENTSCHIEDEN?
Die Maison ist ihrem Erbe und der Kunstgeschichte verpflichtet und wollte das kreative Potenzial der künstlichen Intelligenz erkunden. Der 170. Jahrestag des Bienenflakons bot die Gelegenheit, das Erbe der Maison durch die Brille der künstlichen Intelligenz neu zu betrachten und diese Technologie zu nutzen, um eine utopische Zukunft zu entwerfen.
WELCHEN ANSATZ VERFOLGT GUERLAIN BEI DER KREATIVITÄT DURCH KÜNSTLICHE INTELLIGENZ?
Wir glauben, dass KI und menschliche Sensibilität als kreative Verbündete zusammenarbeiten können und nicht Konkurrenten sein müssen. Zu diesem Zweck wurden drei Grundsätze aufgestellt, die die Zusammenarbeit zwischen Mensch und künstlicher Intelligenz leiten sollen.
Künstliche Intelligenz wird nicht eingesetzt, um den Menschen zu ersetzen: Die menschliche Sensibilität ist in jeder Phase des kreativen Prozesses involviert.
Gemeinsam steigern Mensch und künstliche Intelligenz die Kreativität, um ein Werk zu schaffen, das sie allein nicht zustande bringen könnten.
Die Unvollkommenheiten und Anomalien der generativen Kunst sind Teil unseres kreativen Wegs. Unser Ziel ist es, sie zu bewahren.
